Séjour linguistique New York – Stage de danse intensif

Le stage de danse classique, encadré par les directeurs artistiques Era Jouravlev et Jo Matos, offre une formation rigoureuse et complète en danse classique. Les matinées sont consacrées au perfectionnement des fondamentaux techniques de la danse classique, incluant le travail sur les pointes, les variations, le pas de deux et la coordination entre danseurs. Les après-midis viennent enrichir cette formation en explorant une diversité de styles, tels que le ballet classique, moderne et contemporain, ainsi que la danse contemporaine, le jazz et les danses du monde. De plus, les danseurs auront l’opportunité de participer à des sessions de kinésithérapie et de prévention des blessures, pour les aider à développer une pratique saine et sécurisée.

Les danseurs ont la possibilité de s’inscrire au programme avec ou sans représentation finale. La représentation se déroulera le vendredi 18 juillet, permettant aux danseurs d’évoluer sur scène dans un cadre professionnel. Pour y prendre part, les danseurs doivent suivre le programme durant au moins trois semaines. La dernière session pour prendre part à la représentation est la suivante: du 28 juin au 19 juillet.

Ce programme est proposé du 1er juin au 19 juillet 2025.
Il s’adresse aux danseurs/danseuses, du niveau élémentaire au niveau avancé. Les vidéos d’audition serviront à établir les groupes de niveaux.

Ce programme intensif s’adresse aux danseurs ayant déjà un niveau avancé en danse classique, désireux de se préparer à une carrière professionnelle de danseur de ballet.

Sous la direction artistique d’Era Jouravlev, directrice du programme annuel de danse classique de l’école, ce stage offre aux danseurs une occasion unique d’affiner leur technique et de développer leur expression artistique en tant qu’interprètes.

Les matinées sont consacrées au perfectionnement de la technique, incluant le travail des pointes, tandis que les après-midis se concentrent sur le répertoire classique, les variations et la danse contemporaine, permettant aux danseurs d’élargir leurs compétences dans des styles variés.

Encadrés par un corps professoral de maîtres du ballet, les étudiants bénéficient d’un accompagnement personnalisé pour les guider dans leur parcours vers la scène professionnelle, les préparant à évoluer sur les plus grandes scènes du monde.

Ce programme est proposé du 20 juillet au 16 août 2025.

L’école propose un programme intensif unique qui fusionne la danse de scène et la danse commerciale. Ce stage prépare les danseurs à entrer dans cette industrie avec une polyvalence et une grande adaptabilité, leur permettant d’exceller dans tous les aspects du monde de la danse.

Sous la direction artistique d’Angelica Stiskin, reconnue internationalement pour sa polyvalence en tant que chorégraphe, directrice, interprète et éducatrice, les participants s’entraîneront avec une équipe dynamique de professeurs, directeurs et chorégraphes issus de toutes les facettes de l’industrie de la danse.

Ce programme rigoureux et varié mettra au défi nos jeunes danseurs en affinant leurs techniques de danse et en élargissant leurs horizons artistiques.

Chaque journée sera l’occasion de perfectionner des styles divers tels que la danse classique, la danse contemporaine, le jazz, le hip-hop, la comédie musicale, le street jazz, la danse lyrique, l’improvisation, la danse africaine et bien d’autres, intégrant également des pratiques comme le yoga, la méditation, et des sessions de conditionnement physique.

Les danseurs ont la possibilité de s’inscrire au programme avec ou sans représentation finale. La performance se déroulera dans un théâtre prestigieux, le Peter Jay Sharp Theatre de Symphony Space à New York, le vendredi 8 août 2025. Pour participer à cette représentation, les danseurs doivent être inscrits aux deux dernières semaines du programme, soit du 27 juillet au 9 août 2025.

Ce programme est proposé du 13 juillet au 9 août 2025.
Il s’adresse aux danseurs/danseuses, du niveau élémentaire au niveau avancé. Les vidéos d’audition serviront à établir les groupes de niveaux.

Ce stage est destiné aux jeunes danseurs ayant un niveau préprofessionnel à professionnel. Ce programme intensif offre aux danseurs une opportunité unique de plonger dans les univers de la danse de scène et de la danse commerciale.

Le programme est encadré par un corps professoral talentueux et diversifié, accompagné d’artistes invités de renom, qui sont présents tout au long du stage pour guider, conseiller et inspirer les jeunes talents.

Ce stage propose un emploi du temps rigoureux et varié, conçu pour affiner la technique des danseurs, repousser leurs limites artistiques et élargir leurs perspectives pour leur futur dans le monde de la danse.

Les matinées sont consacrées à l’entraînement en technique de ballet avec le directeur artistique et le maître de ballet, tandis que les après-midis se concentrent sur des répétitions intensives de répertoires contemporain et commercial.

Les danseurs bénéficieront également de sessions de mentorat, comprenant des discussions approfondies avec des danseurs, chorégraphes et directeurs, pour leur donner un aperçu des nuances et réalités de la vie de danseur professionnel.

Ce programme est proposé du 1er juin au 21 juin 2025.

Ce stage s’adresse aux danseurs expérimentés, désireux de se lancer dans une carrière professionnelle dans l’univers de la danse contemporaine. Dirigé par Bradley Shelver, directeur artistique de l’école, ce programme offre une immersion dans le monde exigeant de la danse contemporaine et de concert.

Les matinées commencent par des cours techniques, combinant des éléments du ballet classique et une approche contemporaine, basée sur les styles de Limon, Graham, Horton, Taylor, afin de renforcer la maîtrise technique des participants, afin de renforcer la maîtrise technique des participants. L’après-midi est consacré au répertoire contemporain, où les étudiants apprendront les œuvres des chorégraphes les plus renommés de notre époque, interprétés par des compagnies de renom à travers le monde, dont certaines créations sont interprétées par des compagnies de renom, telles que le Joffrey Concert Group.

Les étudiants auront l’opportunité de travailler en étroite collaboration avec des danseurs professionnels, des chorégraphes, des directeurs de répétition, des répétiteurs et des directeurs artistiques, qui partageront leur processus créatif tout au long de la semaine.

Chaque semaine se clôturera par une présentation informelle, une « répétition ouverte », où les familles et amis seront invités à découvrir le travail développé par les chorégraphes et les jeunes danseurs au fil des jours.

Ce programme est proposé du 10 août au 23 août 2025

C’est en partenariat avec « Shake the Ground » que l’école propose ce programme exceptionnel de danse Hip-Hop.

Shake the Ground est une célèbre compétition de danse aux États-Unis, qui met à l’honneur des danseurs de tous âges et de tous niveaux, avec un accent particulier sur le hip hop.

Sous la direction artistique de Lissette Salgado-Lucas et David Lucas, ce stage réunit certains des professeurs et chorégraphes les plus prisés.

Chaque jour, les danseurs suivent quatre cours afin d’explorer une large variétés de styles, tels que la danse commerciale, le breaking, le house, le locking, le jazz/funk, le freestyle, et bien d’autres.

Les danseurs participeront notamment à des battles et à des clips vidéo ! De plus, une journée entière sera consacrée aux agences de talents ! Les agents viendront repérer de nouveaux talents, une opportunité précieuse pour faire briller leur potentiel.

Chaque journée de cours se termine par des répétitions, pour préparer une nouvelle performance chaque semaine.

Ce programme est proposé du 22 juin au 12 juillet 2025.
Il s’adresse aux danseurs/danseuses, du niveau élémentaire au niveau avancé. Les vidéos d’audition serviront à établir les groupes de niveaux.

Ce programme unique, dirigé par des artistes de renom issus des plus grands spectacles de Broadway, offre à nos jeunes talents une expérience complète dans l’univers de la comédie musicale. Les jeunes talents suivront des cours de chant, de danse et de théâtre pour une formation complète dans l’univers des comédies musicales de Broadway.

Les semaines se déroulent de la façon suivante :

• Semaine 1 et 3 : Ces semaines sont consacrées à un programme varié combinant des cours de danse classique, de jazz, de théâtre, de chant, de technique vocale et de préparation aux auditions. Les jeunes travailleront en étroite collaboration avec une production actuelle de Broadway pour se préparer aux exigences de la comédie musicale.
• Semaine 2 : Cette semaine sera dédiée à des performances spéciales du spectacle « Mean Girls Jr », un classique de Broadway.
• Semaine 4 : Cette semaine sera consacrée à une performance spéciale de « Matilda Jr », un autre grand succès de Broadway.
• Semaine 5 : Cette dernière semaine sera consacrée à la préparation d’auditions dignes d’Incroyable Talents, Les élèves auront l’opportunité de se produire individuellement et en groupe lors d’une soirée exceptionnelle. Qu’ils participent ou non à la compétition, tous les élèves pourront se produire devant un panel de juges reconnus et un public enthousiaste, pour une expérience mémorable et divertissante.

Les étudiants les plus avancés (14 ans et plus) pourront être invités à rejoindre le programme Pre-Professional Track durant les deux dernières semaines (du 30 juin au 11 juillet). Ce programme spécial offre des cours de développement professionnel intensifs, des ateliers de maître, et un mentorat personnalisé. Les étudiants de ce parcours auront également la possibilité de participer au concours de l’école, où ils pourront se produire devant des professionnels de l’industrie et leurs pairs.

Tous les danseurs prenant part à ce programme assisteront à un spectacle de Broadway. Ils prendront également part à une représentation informelle à la fin de chaque semaine.

Ce programme est proposé du 8 juin au 10 juillet 2025.
Il s’adresse aux jeunes, du niveau élémentaire au niveau avancé. Les vidéos d’audition serviront à établir les groupes de niveaux.

Les participants sont encadrés par l’équipe américaine de professeurs de danse et de moniteurs qualifiés.

Les jeunes âgés de 12 et 13 ans bénéficient d’une supervision constante tout au long de leur séjour. Ils ne sont en aucun cas autorisés à quitter la résidence ou le studio de danse sans accompagnateur. Les trajets entre la résidence et l’école se font en transports en commun, toujours encadrés par des responsables.

Les jeunes de 14 ans et plus disposent d’une plus grande autonomie. Ils ont la possibilité d’être accompagnés par un encadrant pour leurs déplacements entre la résidence et l’école ou d’effectuer ces trajets en petits groupes d’au moins deux personnes.

Ils sont également autorisés à quitter la résidence le week-end, à condition d’être accompagnés par un autre danseur. Avant chaque sortie, ils doivent obligatoirement signer un registre.

Un couvre-feu est en place pour tous les danseurs, quel que soit leur âge : 21h en semaine et 22h les vendredis et samedis.

Le samedi, des activités sont proposées en ville. Les jeunes devront toutefois s’y inscrire pour pouvoir y prendre part.

Certaines activités seront disponibles à la réservation avant le début du séjour, d’autres pourront être proposées sur place en supplément.

Le dimanche est une journée calme, propice au repos, après une semaine intensive.

Les jeunes âgés de 14 ans et plus sont autorisés à sortir le dimanche, en petits groupes uniquement.

Les programmes de danse sont intensifs. Il est important que les jeunes danseurs et danseuses puissent prendre du temps pour se reposer.

Certains soir, des activités sont proposées au sein des résidences.
Ex : karaoké, jeux de société, soirée cinéma, jeux de rôles etc…

Les vidéos de soumission pour les auditions doivent débuter par une démonstration technique de travail à la barre et au centre.

Elles doivent être récentes et inclure les éléments suivants :

Exercices à la barre : plié, tendu, rond de jambe, passé et adagio avec développé en croix.
Travail au centre : adagio, pirouettes, petit et grand allégro.

Les exercices peuvent être courts mais doivent inclure suffisamment de répétitions pour permettre une évaluation complète et précise de la danseuse ou du danseur.

La durée de cette section ne doit pas excéder 8 minutes.

Les danseurs peuvent également présenter une variation classique (sur pointes pour les danseuses), d’une durée maximale de deux minutes. Une combinaison sur pointes au centre est acceptable si l’élève n’a pas de variation classique à présenter.

Les soumissions pour les auditions doivent inclure un solo récent de danse contemporaine, jazz ou moderne, exécuté sur scène ou en studio.
Le solo ne doit pas dépasser trois minutes.

Des enregistrements de formation en danse classique, à la barre et au centre, sont fortement recommandés pour les stages intensifs d’été.

Ces derniers doivent inclure :

Exercices à la barre : plié, tendu, rond de jambe et adagio avec développé en croix.
Travail au centre : adagio, pirouettes et grand allégro.

Un enregistrement montrant une improvisation du danseur ou de la danseuse serait également apprécié, avec une durée maximale de deux minutes.

Les vidéos pour les auditions doivent inclure un solo de hip-hop, exécuté sur scène ou en studio, d’une durée maximale de trois minutes.

Tout enregistrement d’une durée maximale de deux minutes, montrant un freestyle du danseur ou de la danseuse sera également apprécié.

Les soumissions pour les auditions doivent débuter par une brève présentation du candidat incluant son nom, son âge, son lieu d’origine, sa comédie musicale de Broadway préférée, ainsi qu’un fait amusant à son sujet.

La vidéo doit ensuite inclure une séquence de danse, d’une durée maximale de deux minutes, présentant un solo dans le style comédie musicale, filmé sur scène ou en studio.

Pour clôturer la soumission, ajoutez un extrait chanté d’environ 32 mesures. Nous encourageons chaque étudiant à exprimer pleinement sa confiance et son énergie, même s’il n’est pas complètement à l’aise avec le chant. Invitez-nous dans votre univers et connectez-vous à l’histoire que vous interprétez, pour que nous puissions, en retour, nous connecter à vous en tant qu’artiste.

Si le candidat n’a pas de chanson préparée, il peut interpréter l’hymne national américain ou sa chanson Disney préférée.

Si vous êtes de nationalité suisse ou européenne, aucun visa n’est nécessaire pour participer à ce programme.

Vous devez toutefois être en possession d’un passeport biométrique en cours de validité, valable au moins six mois après la date de retour, selon la législation actuelle.

Vous devez également avoir complété en ligne le formulaire d’autorisation de voyage ESTA sur le site https://esta.cbp.dhs.gov, au moins 72h avant votre départ ($14). Une assurance médicale est également obligatoire pour les séjours aux Etats-Unis.

Voyage individuel à votre charge (*) 
Le voyage n’est pas compris dans nos tarifs et devra être réservé par vos soins, une fois l’inscription validée par Excellence Linguistique.

Accueil et transferts
Accueil & transferts aller-retour, en supplément
Aéroports de New York JFK, La Guardia ou Newark

Les arrivées doivent avoir lieu le dimanche entre 8h00 et 22h00 pour bénéficier du transfert
Les retours doivent avoir lieu le samedi entre 8h00 et 22h00 pour bénéficier du transfert.
Veuillez noter que les élèves seront déposés à l’entrée du terminal et ne seront pas assistés lors du processus d’enregistrement du vol retour.

À noter, le check-in au sein de la résidence a lieu entre 12h00 et 16h00.

Durée du trajet :
De l’aéroport de New York JFK : 45 minutes 
De l’aéroport de La Guardia : 30 minutes 
De l’aéroport de Newark : 45 minutes

Pour votre tranquillité d’esprit, sachez que la plupart des compagnies aériennes offrent un service d’accompagnement aux jeunes mineurs voyageant seuls (Assistance UM). 

Le service UM (Unaccompanied Minors) est un service qui permet aux jeunes voyageant seuls de pouvoir voyager accompagnés. Avec ce service, un membre du personnel de bord prend le participant en charge dès son enregistrement, et veille à son confort et son bien-être dans l’avion, tout en l’assistant si besoin.
A la sortie de l’avion, cette personne aide le participant à récupérer ses bagages et à passer les différents contrôles, avant de le remettre à une personne précise, membre de l’équipe locale.

N’hésitez pas à vous renseigner et à nous informer en cas de souscription de ce service. 

A noter que les compagnies low-cost (easyJet, Ryanair, Aer Lingus etc.) ne proposent pas ce service, et nombreuses sont celles qui n’acceptent pas, à bord de leurs avions, les mineurs non accompagnés de moins de 16 ans. Attention à bien vérifier les conditions lors de la réservation. Il est parfois possible de réserver un vol pour un mineur sur internet, mais en cas de voyage seul, non accompagné par une personne majeure, il ne sera pas accepté à bord, même muni d’un billet.

Si vous ne souhaitez pas opter pour des vols UM, nous vous recommandons de réserver des vols directs uniquement afin d’éviter toutes difficultés aux escales.